文学艺术创作方法，艺术创作有哪些

一、新中国成立后，我国文学艺术创作出现了哪两个春天

第一个高峰1951-1956，毛主席提出：“百花齐放，百家争鸣”提倡艺术问题上百花齐放，学术问题上百家争鸣。

激励人们纷纷投入文学创作、科学研究。

第二个高峰1978，文革结束，恢复高考，思想解放

二、如何将所学的外国文学作品中的艺术手法融入到自己的学习或创作中

首先我要说，我是个诗人不是小说家。我读外国诗歌多少也记不清楚了，可能很快忘记，也没有必要记忆犹新。诗歌写作本来就是风格多变，何况一个人一个样，故意去模仿反而失去自我，越仿越差。所以我们常说“取其精华去其糟粕”，不能失去自己的个性，还要吸取别人的优点，取长补短。如果说将所学的外国作品全部融入，那也没有必要，否则被外国文化枷锁一般牢牢套住你的才能发挥，就事得其反了。

三、在文学创作中艺术灵感有何重要意义

艺术灵感相当于文学创作中的航标灯，是专门为作者指引创作方向的领航者。

如果一个写作者没有灵感的引领，完全就是凭借自己在那里冥思苦想的硬憋，那这样的创作状态不惟作者特别痛苦，就是其作品也会呈现不尴不尬的不顺遂、不如意现象，就像一个左撇子，在右手例的眼里怎么看怎么别扭，就是这个道理。

很难想象，一个没有灵感的创作是什么样的状态，而完全凭借自己独自在那里闭门造车，会把一篇文章写成什么样。

更进一步说，一个没有灵感的作者，或者说对于灵感不敏感、抓不住的人，还不能确切地称之为文学创作者，只能是一个不入流的业余票友，充其量也只是一个文学票友。

任何一篇文章，都需要作者在深思熟虑的思考中诞生。而让这篇文字成功面世，离不开作者脑海中时刻萦绕而挥之不去的创作灵感，是灵感让作者充满了灵性和颖悟，有一种跃跃欲试的创作冲动，拿起笔来还有一种欲罢不能的倾诉欲望，有时候根本遏制不住自己的那份表达欲望，反应激烈的，甚至可能出现浑身颤抖精光四射的亢奋状态，笔下就一直流淌着一种来自灵感指引的温情与欲望。

但灵感也不是时常造访，也会看人下菜碟儿，更会因人而异，也不会一成不变，总是寻找灵动的缝隙进入创作者的体内。反过来，一个木讷而迟滞的人，对于灵感的把握和捕捉是不及时的，不准确的，甚至是还不知道灵感为何物的。这样的所谓写手，其实充其量就是一个对文学毫无感应的门外汉。他们之所以要汲汲于文字的表述，其实更多的是来自其阴暗的心理作用，冀望用一篇惊世骇俗的文章来叩开世俗的敲门砖，从而堂而皇之的进入名利场成为炙手可热的所谓文化名人，其目的就不是奔着一篇纯粹的文字去的，他们不可告人的目的也不敢露布天下。

那这样的人物，即使灵感来了，他们也不会觉得那就是灵感，反而会出现一种莫名的烦躁和焦虑，让灵感白白从身边溜走，这样的所谓文学创作，也不是真正的文学创作。

凡用心为文者，须力戒之。图片来自网络